Caroline Vivès
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STATUT ACTUEL:

* Depuis septembre 2008 : Professeur agrégée (titulaire au Lycée Saint Sernin, Toulouse)
* Année universitaire 2008-2009 : suspension temporaire du Doctorat
* Année universitaire 2007-2008 : Etudiante en 3eme année de Doctorat de Musicologie.

CURSUS UNIVERSITAIRE:

* Septembre 2002 : DEA (Master) de Musicologie et d’Histoire de l’Art mention TB.
* Juin 2001 : lauréate de l’Agrégation d’Education Musicale et de Chant Choral,
* 1996 - 2000 : Maîtrise, Licence et DEUG de Musicologie à l'Université de Toulouse Le Mirail
* 2000 : 1er Prix de solfège du CNR de Toulouse
* 2000 : Diplôme de Fin d'Etudes mention TB, Musique de Chambre, CNR de Toulouse.
* 1999: Diplôme Fin d'Etudes mention TB, classe de piano de M. Beau, CNR de Toulouse.
* 1996 : Baccalauréat Littéraire, option Musique - Langues, lycée Saint-Sernin, Toulouse.

PUBLICATIONS:

« Les poèmes en vers libre de Francis Jammes au tournant du 20ème siècle et leurs enjeux musicaux : libération ou contrainte pour le compositeur? », in Le vers libre dans tous ses états - Histoire et poétique d'une forme (1886-1914), dir. Catherine Boschian-Campaner, Actes du colloque de l'Université de Metz les 20 et 21 mars 2008, ed. de l'Harmattan, sept. 2009, 266 p.

« Les compositeurs français face au sentiment religieux de Francis Jammes ou l’éventuelle influence de sa « conversion » sur les mises en musique de ses poèmes.», Centenaire de la « Conversion » de Francis Jammes – actes du colloque du 13 mai 2005, bulletin n°44, Pau, Association Francis Jammes, décembre 2006.

Novembre 2005 : édition de partitions sur Finale 2006 pour les Presses Universitaires du Mirail (publication dans le Criticon n°94-95)

RESUME DU SUJET DE THESE

Les mises en musique des poèmes de Francis Jammes (1868 – 1938) dans les mélodies françaises de la première moitié du XXe siècle.

* MOTS-CLEF :

Francis Jammes / Rapports texte musique /Nature / Catholicisme / conversion / Poésie française 19e – 20 siècle Etude stylistique, historique et prosodico-musicale / Adaptations musicales / Musique et littérature / Mélodie (forme musicale) / France

* RESUME DE THESE:

L’objectif liminaire de cette étude musicologique est de circonscrire les différentes approches des composteurs français qui ont mis en musique des poèmes de Francis Jammes (1868-1938). Nous centrons notre analyse sur les mélodies pour voix et piano concernant le 1ere moitié du XXe siècle, en laissant de côté le domaine de la chanson. Le corpus actuel est relativement important (environ 200 partitions). Nous nous proposons de cerner tout d’abord la dimension contextuelle qui a incité tant de musiciens (tels Darius Milhaud, Charles Bordes, Arthur Honegger, Henri Collet…) à s’intéresser à Jammes. Nous étudierons ensuite les particularités musicales et phonologiques s’appuyant sur son œuvre poétique. Pour ce faire, nous nous attacherons plus particulièrement aux rapports texte / musique, essentiels dans le cadre de ce sujet. Poète régionaliste, religieux et rural, Francis Jammes est un fervent représentant de la décentralisation artistique au tournant du XXe siècle. Il conviendra de s’interroger également sur les relations amicales et poético-musicales que cet artiste a pu nouer avec différents compositeurs. Quelles orientations communes ont été suggérées par la poésie de Jammes ? Quels ont été les choix esthétiques et les raisons qui ont motivé l’intérêt des musiciens pour certains recueils plus particulièrement ? Quelles divergences stylistiques peuvent apparaître dans la mise en musique d’un même recueil ? Comment les compositeurs ont-ils fait face à la liberté rythmique de la poésie de Francis Jammes ? Enfin quelle a été la répercussion de ces diverses mélodies dans le domaine musical français ? Tels sont, actuellement, quelques aspects de notre problématique.

The introductory aim of this musicology study is to surround the different approaches of the French composers who sat to music Francis Jammes(1868-1938)'s poems. We're basing our analysis on the melodies for voice and piano concerning the first half of the 20th century, leaving out the song field. The present corpus is of some importance (about 200 scores). First of all we mean to figure out the contextual dimension that inclined so many musicians (such as Darius Milhaud, Charles Bordes, Arthur Honegger,Henri Collet…) to take an interest in Jammes. Then we'll study the musical and phonological features leaning on his poetical work. In order to do this, we'll pay a particular attention to the relations between text and music which are essential in the frame of this study. Francis Jammes, a regional, religious and rural poet is an ardent representative of the artistic decentralization at the turn of the 20th century. It will be advisable as well to wonder about the friendly and poetic-musical relationships that this artist could have established with different composers. Which common orientations were suggested by Jammes'poetry ? Which were the aesthetic choices and the reasons that motivated the musicians'interest for some anthologies in particular ? Which stylistic differences can appear in the setting to music of a same anthology ? Hox couls the composers face the rythmic freedom of Francis Jammes'poetry ? At least what was the impact of these varied melodies on the French musical field ?Those are, at the present time, the aspects of our problematics.

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